“啧~下去吧！没有竞技精神的家伙！”
当他出场的时候，现场的观众们有鼓励，有认同，也有讽刺。
但很快，在竞赛开始之际，他们便安静了下来。
音乐响起的刹那，所有的声音都在唐夏夜的耳中消失了。
悠扬烂漫的第一篇章缓缓展开，钢琴和竖琴的音色清脆动人，袅袅音符如泉水叮咚，正如单纯的少年少女心思，让人在脑海中展开了一幅美好的画卷。
镜头也给了他一个正面特写。
唐夏夜的动作柔软而舒展，神色温柔，他用轻盈的燕式步划过半场，然后便接了一个快速旋转的动作。
待到旋律进一步递进，少年少女表白成功的那种雀跃，则使用了阿克塞尔三周跳接勾手两周跳的难度动作表现。
上来不久就出现了叫高难度的跳跃，观众席上传来一声低呼。
镜头时远时近，将特写与远景结合，以此来最大限度地展现唐夏夜的功底。
观众们只觉心被高高吊起，而影评人则是发现了徐聪导演的良苦用心。
这是将导演的炫技，演员的炫技与情感共鸣毫无阻碍地结合了在一起了！
尚梦期低喃道：“不管怎么看，都非常紧张……《生死恋》这首曲子，怕是只有洛哥才能表现出来了。”
是的，在他眼里，此时在冰上舞动的，岂止是唐夏夜，更是洛十方。
这是洛十方掌握的技巧。
紧接着，旋律染上了哀伤，小提琴婉转抒情的曲调响起，立刻令画面染上了忧伤的色彩。
《生死恋》中，少女在觉察到自己生了病，她痛苦，她悲伤，她以泪洗面，为何上天要如此惩罚她，于是她与恋人的生离死别，便是前半部分的小高潮。
唐夏夜捂住心口，后退、转身，再度转身、前进。
徘徊不前，他犹豫不止，故事中的人对于生命还有着深深的留恋。
“唰——”
冰刀与冰面锐利的接触声传来，为了表现少女死亡的悲情刹那，以及后续化作鬼魂的可能性，唐夏夜使用难度并不高的后外点冰三周跳两连跳来表现。
他跳得足够高，也足够远，即便这个跳跃并不困难，依旧是展现了他的高素质。
之后，他脸上的孤单与悲伤之色更重，在一连串的旋转动作，他猛地一跃，用大幅度的牛跳来表达重回人间的决心。
观众们倒吸了一口气，原本还以审视目光观看表演的选手们，面上也浮现起忌惮之色。
现在已经没有会说唐夏夜缺乏信念感了。
大家都能感受到，唐夏夜那渴望获得冠军的决心，以及其正在跨越自己的舒适圈。
这是唐夏夜有史以来最好的、最用心的表演。
旋律进入第二篇章。
唐夏夜代入了《生死恋》中的鬼魂女主角，开始不留余力地表达自己的爱情。
先前的羞涩消失了，他变得更加成熟，也更加包容。
在看似欢快的旋律中，间或不合时宜地落下几道犹如低吟般的哀伤旋律。
显然他也知道，人鬼殊途，他们之间横跨着生与死的距离，那是一道天堑。
他希望对方活着，因为他是那么地爱着对方，不舍得对方和他一样成为连拥抱都无能为力的冷冰冰的灵魂。
但是现在的他们还能维持这副模样多久呢
很快，另一个少女的出现令旋律的风格迅速变换。
少年的目光开始注意别人了。
压抑、嫉妒、疯狂，他陷入感情的漩涡无法挣脱。
唐夏夜气势全开的下腰鲍步壮丽决绝，接下速度极快的贝尔曼旋转和燕式旋转，然后就是难度极大的阿克塞尔三周连跳再接了一个牛1跳。
“唰——”
冰刀在冰面上重重落下一道白痕，可见其跳跃之用力。
观众们不由窒息，不光是被洛十方表演时的情感所打动，更是为这个跳跃竟然可以成功而捏了一把冷汗。
而现场观众也投入到唐夏夜带来的演出中。
这是很奇妙的经历。
明明隔着一道屏幕，可他们好似就成了现场观众。
甚至，正因为隔着屏幕，他们所感受到的情绪更加细腻。
因为他们离唐夏夜的距离是那么接近，对方所有细微的动作，都能被他们收入眼底。
就连影评人都停下了手中的笔。
而在疯狂之后，就是无尽的哀伤。
唐夏夜看着恋人替自己收拾残局，接受批判，但即便到了此时，对方依旧没有舍弃他……他心生愧疚，自己的举动太自私了。
接连三个相接的小跳跃，是迎接落幕的前奏。