本来在拍《倾国名伶》之前,导演就已经决定要用这种出神入化的骗术来完成这部电影的拍摄,可如今,导演发现,他可以更“真实”一点。
就是真实。
演员亲身上阵,实打实的来场硬功夫的较量。
不需要替身,不需要通过频繁切换镜头来维持人物的美感,也不会中途ng很多次。
不管是什么高难度的戏,文戏,还是武戏,都是一镜到底,一遍就过。这样的拍摄过程无疑是流畅的,充满了享受的。
导演觉得,沈声默真是找对了!和专业的人合作,就是省功夫。从业这么多年,他从未有见过像沈声默这样的好苗子。
拍戏的时候会中途被打断,也和沈声默没有关系。而是和她对戏的人出了问题。
然后再来一次,沈声默也总是能很快的进入状态,完成得比所有人都出色。
这已经不仅仅是用天赋能概括得了的了!
伤仲永的事情并不少见,有些人即便有天赋也不能好好挖掘自己的天赋,发挥自己的特长,反而抱陈守旧,不思进取,最终浪费了大好的天赋,让人暗叹可惜。
可沈声默完全没有。
导演不知道怎么形容,他想,那大概就是天之骄子的感觉。
比别人更优秀,还比别人更努力。所以当她出现的时候,总是成为众人的焦点,成为碾压别人的存在。
本来导演最担心的就是沈声默,因为在剧组里,只有沈声默是新人,其他都是影视老人。
可如今拍摄下来,导演就发现,沈声默这个初出茅庐的小新人,把作为影后的徐云,还有影视圈的老前辈,都压了一头。
技巧比她更娴熟的,没她有灵气;外形比她优越的,没她会演。
总之,她就像一个被上帝偏爱的作品一样。
没人能不喜欢她。
这部《倾国名伶》还没拍完,导演都已经开始思考着下部戏也要找沈声默来演了。
哪怕不是戏曲主题,导演也相信,她一定能演好。
忙碌的日子总是过得飞快,转眼一个月过去了,沈声默和沈槐在剧组里待了一个月。
在这一个月中,沈槐偶尔过来探班,大部分时候在戏堂子里做他的教习师傅。
沈声默则是两个星期就挂一次牌子,登台唱戏。
如此一来,虽然登台的时间减少了,但不会让粉丝无戏可听。
这样两头奔波省了不少功夫,就是有些疲累,不过沈声默倒还能撑得住。
一根蜡烛两头烧,紧赶慢赶下,沈声默的戏份,居然在一个月内拍完了。
本来沈声默的戏份预计两个月拍完,但因为她超群发挥,在关于她的戏份总是一遍就过,所以大大节省了时间。
在这部电影中,主人公进入梨园之后,暂时获得生活上的安稳,但也只是暂时的。有人的地方就有纷争,这只是另一场修行的开始罢了。
后面时间线会进入主人公已经长大成人的时候,那就是徐云该负责的戏份了。少女时代的戏份,沈声默已经拍摄完毕,完成了这一次进组的任务。
余下的空境和取景,沈声默的脸就不是很有必要出镜。
这意味着,她可以杀青了。
沈声默问过导演,说能不能先离开。
导演看了再看,觉得没什么需要补充的,就让她走了。
进组的这一个月来,沈声默把自己混成了里面的风云人物,人气比徐云这个大明星还高。
一听她要走,剧组的人员很舍不得,特意抽出一天时间来给她送欢送会。
在欢送会上,沈声默扮上,干回了老本行,给剧组人员正儿八经的唱了一曲。
剧组的人大部分都没听过戏,更是不知道沈声默唱的是什么,但一点不妨碍他们欣赏。
美的是标准,是有门槛的。对于美好的事物,人的审美总是朝着一致的标杆靠拢。在此之前,或许他们不了解戏曲的文化,也不知道什么唱腔,但当沈声默摆开架势唱的时候,他们就知道,这是美的。
一曲罢辽,沈声默收了水袖:“献丑了。”
如同在她电影里演的那样,不卑不亢,温和淡定,但充满了坚韧的力量。
老专家带头叫了一声好,其他人也跟着鼓掌起来。
一行人纷纷为沈声默送别,其中最舍不得沈声默的人,当属徐云了。
沈声默只教了她一个月,每天早上揪她起来练功,师徒两人一起吐纳,站墙练得身姿挺拔端正,一起吊嗓子,一起摆架势。
这些把式都较为浮于表面,但对徐云来说,拍戏够用了,也让她免于很多责骂,在剧组里也越发得心应手。
当徐云渐渐得了些趣味时,沈声默却要走了。
这一走还不知道什么时候才回来,徐云一个大美人,拉着沈声默的手不肯放开。一声声师父师父的叫。
导演受不了了,说:“师父师父,知道的以为我们拍电影,不知道的还以为我们拍女版西游记呢。”
听了这句话,所有人哈哈大笑起来。
沈声默忍俊不禁,也道:“出来太久,我也该回去了,戏堂子还等着我回去,不能久留。等以后你有空了,可以去买张票听我唱戏。”