这个时候，李少杰明显就开始犯病了。
第一首稍微柔和一点意思意思也就算了。
第二首上来就是钟。
第三首第四首，跟随着的就是幻想即兴曲与西班牙走私贩。
从第二首开始，观众们那小心脏就砰砰的没停过。
直呼受不了。
如果说，一首钢琴演奏中，出现了一个段落的炫技，会令人感到一种窒息般的舒爽。
但如果tm连着三首一直疯狂窒息，那就真的有点过分了。
很难顶得住。
“mom！我感觉不能呼吸了！！”
在西班牙走私贩演奏结束后，观众们疯狂的鼓起掌来。
甚至有意的拉长鼓掌时间。
真的没办法。
这太刺激了。
不tm多鼓会儿休息一下，是真的喘不上气来。
就连在后台监控里统筹全场的基森，在听到李少杰的演奏后，脸色也通红。
这完全就是在挑战人类技巧的极限！！
可怜的基森老头今年六十多了，冷不丁来点这么刺激的，害的老头子赶紧掏出速效救心丸来一下子。
基森瞬间就理解了门口两辆救护车的用处。
看别人的演奏会氪金，md看李少杰演奏会得氪命。
什么叫做炫技？
李少杰的动作很大，但并不浮夸。
可是神态与动作中，却将“炫技”一词中的“炫”展现的淋漓尽致！
这便是演出“压迫感”的来源！
甚至于在演奏一些超难度段落的时候，在情绪色彩变化的时候，李少杰还能有心情与观众们进行一点眼神互动。
这更令观众们感到窒息。
这种难度你tm还能分心？！
卧槽你居然还在狂笑！！
台下观众中也是有钢琴家的。
看到李少杰这种离谱的演奏，那种震撼感是最明显的。
音响强度，强弱对比，色彩明暗对比，跑动感，颗粒感，歌唱感……
这些音乐演奏者常说的一些点，李少杰做到了显微镜级别的细腻。
而这综合起来的极致，便是钢琴演奏中绝对的无人区！！
这个世界上，是没有任何一个音乐家，可以在每一个细节，每一个点，都做到毫无差错的情况下细腻如此。
因为人类不是机器。
机器可以完美无瑕，但表现不出乐曲的生命力与情感色彩。
只有人可以。
可李少杰像是一个机器般精准细腻的人。
哪怕以键盘侠的目光来看，都找不出一丝一毫足以喷的点！
是的。
这个无人区被征服了。
可坏消息是，只有这么一个人！！